Palas y el centauro botticelli

Palas y el centauro botticelli

La primavera de Botticelli

El centauro, criatura mítica que combina al hombre y a la bestia, simboliza los instintos feroces de la humanidad y, por tanto, la obra debe entenderse como una alegoría a las virtudes que actúan como freno al temperamento malhumorado y apasionado.

Una joven lleva un vestido con la decoración repetida de la insignia de tres anillos de la familia Médicis. Su rostro está rodeado de brotes de plantas, quizás el olivo consagrado a Palas o el mirto, planta asociada a Camila. El cuadro perteneció a los Médicis, a Lorenzo di Pierfrancesco, primo de Lorenzo el Magnífico, y puede haber sido encargado con motivo de su matrimonio con Semiramide Appiani en 1482.

La gattamelata hombre con armadura con un escudero

El documento original que elaboró se ha perdido, pero en diciembre de 1512, antes de que desapareciera, Lorenzo di Piero de’ Medici, nieto de Lorenzo el Magnífico, encargó una copia al sacerdote Simone di Stagio dalle Pozze. El motivo de la copia es claro: ese año la familia Médicis regresaba oficialmente a Florencia tras vivir en el exilio desde 1494.2 Desde la expulsión, las posesiones de la familia se habían dispersado: algunas fueron confiscadas por el Estado, otras saqueadas por ladrones o secuestradas por amigos, y el resto vendidas en subasta.3 Cuando se encargó la copia, el proceso de reclamación ya había comenzado, apoyado enérgicamente por el nuevo gobierno pro-Médici. En octubre de 1512, Landucci informó de que el gobierno había emitido un bando en el que se establecía que “quien tuviera propiedades de la casa de los Médicis debía notificarlo, bajo pena de horca; y se recuperaron muchas cosas” (el subrayado es nuestro).4

Los jefes de la familia en 1512 eran los dos hijos supervivientes de Lorenzo el Magnífico, Giovanni y Giuliano, y su primo Giulio, todos los cuales habían crecido en el palacio. Lorenzo di Piero era más joven, ya que había nacido el año en que murió Lorenzo el Magnífico, pero como nieto de Lorenzo era un heredero importante. Al parecer, esta copia del inventario de 1492 se realizó en el marco de un esfuerzo de Lorenzo por establecer un inventario de los objetos que se le debían a él y a sus dos tíos y a su primo en sus negociaciones con el Estado sobre la restauración de los bienes de los Médicis.5

Anunciación de Da Vinci

A veces, estoy enamorada de mí misma.Les obligo a ser testigos de mi amor por mi melaninaporque les encantaría que odiara mi melanina.Sé que me ven, pero quiero que me escuchen, La primera enmienda me permite hablar, pero se niegan a escuchar una palabra que salga de mi boca. Mis labios son estereotipados como demasiado negros.Mi dicción es demasiado correcta para actuar así,pero mi jerga es demasiado ghetto para actuar así…A veces, me pregunto cómo es ser blanco.Odio que me miren fijamente cuando hablo en español. Nunca sé si es por asco o por comodidad, porque el sonido de la doble “r” que sale de mi lengua suena como el rebote de las balas que disparan sus pistolas.Como ya no pueden esclavizarnos como animales, nos masacranporque “si yo no puedo tenerte nadie puede”.Me niego a que me rebajen. Me niego a callar.Mi piel morena amenaza,y todos deberíais tener miedo.Porque desterraré vuestra negatividad con mi flow latinoamericano,hablando en español con el tempo de la bachata llenando mis venas.Mi ebonismo es icónico,y me niego a que me metan en una caja cuando el mundo es una esfera.Yo…soy más…que esto.

Galería de los Uffizi

Figura \(\PageIndex{1}): Sir Edwin Landseer, El castillo de Windsor en tiempos modernos; la reina Victoria, el príncipe Alberto y Victoria, princesa real, 1840-43, óleo sobre lienzo, 113,3 x 144,5 cm (The Royal Collection)

Cuando uno piensa en Sir Edwin Henry Landseer, RA, le vienen a la mente muchos logros. Pintor inglés de animales, principalmente caballos, perros, ciervos y leones, las obras de Landseer se convirtieron en algo habitual en los hogares del público victoriano, y sus esculturas de leones se encuentran orgullosamente en Trafalgar Square hasta el día de hoy.

Sin embargo, quizá las obras de Landseer que más se relacionan con nuestros ojos modernos son las que representan la relación duradera entre la familia real y sus perros, una relación de amor con la que muchos propietarios de mascotas modernos pueden identificarse. El Castillo de Windsor en Tiempos Modernos presenta una escena de este tipo y, como tal, actúa como una ventana en la que podemos explorar tanto nuestro amor por Landseer como por los perros.

El Castillo de Windsor en Tiempos Modernos se inspiró en un tipo de pintura conocida como “pieza de conversación” -en la que un grupo de personas (normalmente una familia) se coloca en un entorno informal participando en una conversación, o en una actividad similar- y esta pintura de Landseer fue sin duda un punto de discusión entre sus mecenas reales. Comenzado en 1840 y no terminado hasta 1845, las múltiples sesiones y los períodos de tiempo en los que