Pabellon de la navegacion van gogh

Pabellon de la navegacion van gogh

Más allá de Van Gogh: La experiencia inmersiva, ahora en Ottawa

La obra “Café Terrace at Night” de Vincent van Gogh es una de las muchas obras de arte de “Beyond Van Gogh: The Immersive Experience”. La exposición itinerante se detiene en Albuquerque el 2 de marzo. (Cortesía de Gayaman Visual Studio)

La exposición ha estado en París y abrió su carrera en Estados Unidos en Miami. La próxima parada de la misma será un recorrido de dos meses en Albuquerque, a partir del 2 de marzo en el Immersive Pavilion en el Sawmill District, 1820 Bellamah Avenue NW.

“Esta exposición ha recibido mucha (atención)”, dijo David Rosenfeld, director general de Primo Entertainment, promotor de la exposición. “(La exposición) ha aparecido en la serie de Netflix ‘Emily in Paris’, y los famosos la han visitado cuando están en su ciudad. Es el tipo de experiencia que se puede seguir haciendo aunque haya una pandemia.”

“Beyond Van Gogh: The Immersive Experience” contiene unos 300 cuadros de Van Gogh en formato digital. Incluye clásicos tan reconocibles como “Noche estrellada”, “Girasoles” y “Terraza del café de noche”, así como muchos autorretratos reveladores. Se proyectan digitalmente en el suelo y las paredes para ofrecer a los visitantes una perspectiva única de su mundo.

La exposición “Más allá de Van Gogh” llega a WNY

Van Gogh Alive ofrece una nueva forma de experimentar los cuadros del pintor postimpresionista holandés Vincent Van Gogh, incluyendo un lugar construido a medida y una serie de instalaciones que recrean elementos de sus cuadros más famosos.

Personalmente, me encantan las galerías de arte tradicionales -la proximidad a los cuadros, la quietud y el silencio-, pero Van Gogh Alive ofrece una forma diferente de experimentar las obras de Van Gogh mediante la incorporación de animación, movimiento y una partitura clásica. El sistema SENSORY4TM de Grande Experience combina gráficos en movimiento multicanal emitidos a través de hasta 40 proyectores de alta definición con sonido envolvente de calidad cinematográfica.

Entramos en la galería SENSORY4™ a través de una sala de espejos iluminada por cuerdas de luces de hadas colgantes, con remolinos de pinceladas que recuerdan a La noche estrellada en el suelo y los techos. El vasto interior del Grand Pavilion -un local de 25.000 pies cuadrados diseñado en Adelaida por Anna Cordingley y construido en Alemania- está cubierto de enormes pantallas, incluidas secciones del suelo, que proyectan miles de imágenes de la obra de Van Gogh. También se proyectaron extractos de sus cartas y escritos, sus reflexiones sobre la vida y el arte entrelazadas con sus cuadros, así como breves fragmentos de información que presentaban cada uno de los lugares y su lugar en la vida y la obra de Van Gogh.

Exposición de Kadir van Lohuizen en el Pabellón de los Países Bajos

La exposición multimedia itinerante se estrenó en el Pabellón de la Navegación de Sevilla (España). Ofrece a los visitantes una visión envolvente del siglo XXI de las obras de Renoir, Van Gogh y otros renombrados artistas impresionistas europeos. Las obras maestras, más grandes que el natural, se exponen en 14 pantallas modulares ligeras de Showtex, de 4,4 m de altura y 116 m de longitud en total.

“En comparación con las configuraciones en clúster, el sistema de proyección de un solo servidor ofrece una gran flexibilidad y un bajo coste de propiedad. También ocupa menos espacio y consume menos electricidad. Es importante porque la instalación va a viajar a diferentes lugares”, afirma el director general de Front Pictures, Yuri Kostenko.

Tsibi Geva: Arqueología del presente / Pabellón de Israel en

Vincent Willem van Gogh (neerlandés: [ˈvɪnsənt ˈʋɪləɱ vɑŋ ˈɣɔx] (escucha);[nota 1] 30 de marzo de 1853 – 29 de julio de 1890) fue un pintor postimpresionista holandés que se convirtió póstumamente en una de las figuras más famosas e influyentes de la historia del arte occidental. En una década creó unas 2.100 obras, de las cuales unas 860 son óleos, la mayoría de los cuales datan de los dos últimos años de su vida. Incluyen paisajes, naturalezas muertas, retratos y autorretratos, y se caracterizan por sus colores atrevidos y sus pinceladas dramáticas, impulsivas y expresivas, que contribuyeron a los fundamentos del arte moderno. Sin éxito comercial, luchó contra la depresión y la pobreza, lo que le llevó a suicidarse a la edad de 37 años.

Nacido en el seno de una familia de clase media alta, Van Gogh dibujaba de niño y era serio, tranquilo y reflexivo. De joven, trabajó como marchante de arte, viajando a menudo, pero se deprimió tras ser trasladado a Londres. Se dedicó a la religión y pasó un tiempo como misionero protestante en el sur de Bélgica. Se quedó a la deriva en cuanto a salud y soledad antes de retomar la pintura en 1881, tras volver a casa con sus padres. Su hermano menor, Theo, le apoyó económicamente; ambos mantuvieron una larga correspondencia por carta. Sus primeras obras, en su mayoría naturalezas muertas y representaciones de campesinos, contienen pocos indicios del vivo colorido que distinguió su obra posterior. En 1886 se trasladó a París, donde conoció a miembros de la vanguardia, como Émile Bernard y Paul Gauguin, que reaccionaban contra la sensibilidad impresionista. A medida que su obra se desarrollaba, creó un nuevo enfoque de las naturalezas muertas y los paisajes locales. Sus cuadros se hicieron más brillantes a medida que desarrollaba un estilo que se hizo realidad durante su estancia en Arles, en el sur de Francia, en 1888. Durante este periodo amplió su temática para incluir series de olivos, campos de trigo y girasoles.