Obras de miguel ángel buonarroti

Obras de miguel ángel buonarroti

Michelangelo syskon

Me gustó. No sabía mucho de Miguel Angel y su arte y disfruté el libro porque dan datos importantes y no es tan largo. Me dí cuenta que no habla tanto de Miguel en sí sino más bien de su arte. Me fascina como usaba la anomía humana en sus esculturas y de más. Ya he leído otros libros de este formato de otros aristas y este fue en el que menos me interesé pero supongo que eso es algo más personal.

Más centrado en el aspecto artístico de la vida de Miguel Ángel. Mucho más centrado en su obra artística y arquitectónica que en su vida personal y biografía, algo que noté mucho más presente en el libro sobre Van Gogh, de la misma colección, pero da suficiente información para hacerse una idea de los momentos más importantes de su vida. En general, me ha gustado y creo que me ha dado lo que esperaba: un breve repaso a la obra de Miguel Ángel.

Más centrado en el aspecto artístico de la vida de Miguel Ángel. Mucho más centrado en su obra artística y arquitectónica que en su vida personal y biografía, algo que noté que estaba mucho más presente en el libro sobre Van Gogh, de la misma colección, pero da suficiente información para hacerse una idea de los momentos más importantes de su vida. En general, lo he disfrutado y siento que me ha dado lo que esperaba: un breve repaso a la obra vital de Miguel Ángel.

Pronunciación de Buonarroti

Miguel Ángel Buonarroti uno de los mayores genios universales, pasó a la gracia eterna precisamente en la Ciudad Eterna un día como hoy en 1564. Es el máximo exponente de la larga lista de genios que dio el Renacimiento italiano. Arquitecto, pintor y, sobre todo, escultor, fue también un apreciable poeta. Y es en esa faceta en la que quiero recordarle con estos versos.

Su legado artístico es inigualable. Imposible no asombrarse ante su David, su Piedad, su Moisés o las fabulosas pinturas de la Capilla Sixtina del Vaticano. Pero el genio de Miguel Ángel también destacó en la poesía. Era un apasionado y un especialista en la Divina Comedia, Dante Alighieri, a quien escribió poemas. También compuso amargos versos quejándose del agotador trabajo que suponía el encargo de decorar la Capilla Sixtina.

Sin embargo, sus temas favoritos eran el amor, la belleza, la muerte, Dios, la vida y también el pecado, así como todo lo que significara alegría y felicidad. En sus sonetos el tema predominante es el amor con un tono más petrarquista de versos amargos, sombríos y atormentados. Estos son algunos de ellos y otros poemas.

La Piedad de Miguel Ángel

La vida de Miguel Ángel transcurrió entre Florencia y Roma, ciudades donde dejó sus obras maestras. Aprendió a pintar en el taller de Domenico Ghirlandaio y a esculpir en el jardín de los Médicis, que había reunido una excepcional colección de estatuas antiguas. Dio sus primeros pasos realizando copias de frescos de Giotto o Masaccio que le ayudaron a definir su estilo.

Julio II también le pidió que decorara el techo de la Capilla Sixtina, encargo que Miguel Ángel se negó a aceptar, ya que se consideraba ante todo un escultor, pero que finalmente se convirtió en su creación más sublime. Alrededor de las escenas centrales, que representan episodios del Génesis, hay un conjunto de profetas, sibilas y jóvenes desnudos, en un conjunto unitario dominado por dos cualidades esenciales: la belleza física y la energía dinámica. En 1516 regresó a Florencia para ocuparse de la fachada de San Lorenzo, un trabajo que le dio muchos quebraderos de cabeza y que finalmente no se realizó; pero el artista diseñó dos obras magistrales para San Lorenzo: la Biblioteca Laurenciana y la capilla Medicea o Sacristía Nueva.

Miguel Ángel Buonarroti

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (italiano:  [mikeˈlandʒelo di lodoˈviːko ˌbwɔnarˈrɔːti siˈmoːni]; 6 de marzo de 1475 – 18 de febrero de 1564), conocido simplemente como Miguel Ángel (inglés: /ˌmaɪkəlændʒəloʊ, ˌmɪk-/[1]), fue un escultor, pintor, arquitecto y poeta italiano del Alto Renacimiento. Nacido en la República de Florencia, su obra tuvo una gran influencia en el desarrollo del arte occidental, especialmente en relación con las nociones renacentistas de humanismo y naturalismo. A menudo se le considera un aspirante al título de hombre arquetípico del Renacimiento, junto con su rival y contemporáneo mayor, Leonardo da Vinci[2]. Dado el enorme volumen de correspondencia, bocetos y recuerdos que se conservan, Miguel Ángel es uno de los artistas mejor documentados del siglo XVI y varios estudiosos han descrito a Miguel Ángel como el artista más consumado de su época[3][4].

Miguel Ángel fue el primer artista occidental cuya biografía se publicó en vida[2]. Una de ellas, de Giorgio Vasari, proponía que la obra de Miguel Ángel trascendía la de cualquier artista vivo o muerto, y que era “supremo no en un solo arte, sino en los tres”[6].