Nombres para exposiciones de arte

Nombres para exposiciones de arte

Ideas de nombres de artistas

Vengo aquí cada vez que visito la zona. Este museo es un mini tesoro. Tienen exposiciones nuevas todo el tiempo… Hay que verlo para apreciarlo. ¿Quién lo hubiera imaginado? Arte de categoría mundial en una “comunidad de playa”.

El Museo de Arte se dedica a ser uno de los mejores museos de artes visuales de las Carolinas. En nuestras 11 galerías, las exposiciones cambian a lo largo del año, ya que el Museo presenta un animado panorama de artistas y sus obras, incluyendo pinturas, textiles, esculturas, fotografías, vídeos, cerámicas, ensamblajes, collages… casi todo lo que la imaginación artística pueda construir.

Hemos presentado artistas de renombre nacional, como Ansel Adams, Frank Lloyd Wright, Norman Rockwell, John James Audubon, los acolchadores de Gee’s Bend y Jasper Johns, así como algunos de los nombres más célebres de la región, como Jonathan Green y Brian Rutenberg.

Nos enorgullecemos de ofrecer exposiciones que proporcionan diversión y aprendizaje para todas las edades, y especialmente para las familias, como las que destacan Goodnight Moon, Babar, Tom Sawyer y Huckleberry Finn y la edad de oro del cine de animación.

Nombres de galerías de arte

Cuando se utiliza un título civil o militar antes de un apellido, debe deletrearse. Con los nombres completos, el título debe abreviarse. No utilice el título en la segunda referencia, excepto en el material citado.

El estilo universitario recomienda que, en la mayoría de los casos, las credenciales de una persona pueden y deben anotarse en el contexto de la publicación, normalmente cerca de la primera aparición del nombre de la persona.

En las referencias posteriores, las personas deben ser referidas sólo por sus apellidos sin un título honorífico. (Frases como “Dr. Jones” o “Profesor Smith” deben limitarse al material citado directamente de un orador o de otra fuente).

Cuando la enumeración de las credenciales académicas con el nombre de una persona es una práctica habitual (por ejemplo, en los boletines oficiales de la Universidad), las abreviaturas de las credenciales deben figurar después del nombre y estar separadas por comas.

Abrevie y escriba en mayúsculas Co. y Corp. e Inc. y Ltd. y L.L.P, y no preceda con una coma. Estas abreviaturas no son necesarias cuando el nombre de la empresa es conocido y el contexto es claro.

Generador de nombres de galerías

Además de tener un nombre pegadizo, también debe pensar en lo fácil que es recordarlo. Recuerde que su nombre aparecerá en su sitio web, en los perfiles de las redes sociales, en los correos electrónicos, en las facturas e incluso en sus tarjetas de visita. Por lo tanto, debes asegurarte de que es fácil de pronunciar y deletrear.

Si eres un artista, sabes que tener un buen nombre para tu negocio es esencial. Unas buenas ideas para el nombre de tu negocio te ayudarán a atraer a los clientes adecuados y a mostrar tu estilo. También puede hacer que destaques entre la multitud, ya que tendrás nombres artísticos geniales.

¿Cómo nombrar tu negocio de arte y artista?  La clave de un buen nombre para un negocio artístico es ser descriptivo, sin ser aburrido. Además, si utilizas tu propio nombre o un apodo, asegúrate de que no viola los derechos de autor de otra persona.

Si estás pensando en crear un blog artístico, es muy importante que muestres tu talento a todo el mundo. Hay muchos blogs de arte que incluso venden sus artes, ideas y diseños por todo el mundo. ¿A qué esperas? Empieza hoy, ¡aprende a crecer con el tiempo!

Nombres temáticos para la exposición de arte

Las exposiciones temporales de arte existen desde hace siglos. Con el paso del tiempo, las exposiciones más influyentes han pasado de ser salones con jurado, a extravagancias “en bloque”, a exposiciones colectivas temáticas. Estos nuevos y atrevidos formatos de comisariado cambiaron la forma de ver y apreciar el arte y marcaron el rumbo de la innovación artística. He aquí diez exposiciones que cambiaron el curso de la historia del arte entre 1824 y 1989.

En el París del siglo XIX, el público veía las nuevas obras de arte en las exposiciones anuales del Salón. Los miembros del jurado seleccionaban cuadros de sus compañeros para su exposición, y las obras elegidas pronto se convirtieron en influyentes puntos de referencia de las tendencias artísticas. Los cuadros de acontecimientos históricos se consideraban los más prestigiosos, seguidos de los retratos, los paisajes, las escenas de género y las naturalezas muertas. En el Salón de 1824, los dramáticos paisajes de John Constable y las expresivas pinturas de historia de Eugéne Delacroix destacaron la primacía de la naturaleza sobre la adhesión a la tradición académica clásica. Este momento de transición se conoce ahora como el “Salón Romántico”.