La vocación de san mateo caravaggio

La vocación de san mateo caravaggio

Cuadros de Caravaggio

La etimología de la palabra “mártir” deriva del griego, que significa testigo, y ser un mártir religioso es dar testimonio de la fe a través del tormento y la tortura, hasta la muerte si es necesario. El Martirio de San Mateo (1599-1600) ilustra el último capítulo de la vida del personaje y es el último de un trío de lienzos que componen el retablo de la capilla Contarelli de San Luis de los Franceses en Roma. Se trata de un importante encargo para el artista, que llegó a través del cardenal del Monte, fiel seguidor y mecenas de Caravaggio. Se sabe que el cardenal francés Cointerel dejó instrucciones detalladas sobre lo que debía representar el cuadro antes de morir en 1585; ‘…en forma de templo, con el altar elevado… donde San Mateo vestido con los ornamentos para celebrar la misa es asesinado por la mano de los soldados, y podría ser más artístico mostrar el momento de ser asesinado, donde está herido y ya caído, o cayendo pero aún no muerto, mientras en el templo hay muchos hombres, mujeres, jóvenes y ancianos, y niños, la mayoría en diferentes actitudes de oración, y vestidos de acuerdo a su estación y nobleza… la mayoría de ellos aterrorizados por el evento, otros horrorizados y otros llenos de compasión. ‘ Caravaggio, de forma poco habitual, siguió estas indicaciones casi al pie de la letra.

Datos de Caravaggio

La llamada de San Mateo es uno de los tres cuadros que Caravaggio realizó para la Capilla Contarelli de la Iglesia de San Luis de los Franceses de Roma.    La ejecución de las tres grandes obras consagró a Caravaggio como el pintor más renombrado y controvertido de Roma durante su época y también cambió la orientación de su temática para centrarse casi exclusivamente en las composiciones religiosas.

En los tres cuadros, creados entre 1598-1601, Caravaggio utilizó un dramático giro moderno de realismo en lugar de las tradicionales formas pictóricas idealizadoras del manierismo que normalmente representaban a los santos.    Utilizó a personas normales como modelos y las pintó con rasgos realistas.    Tendía a ir en contra de la tradición dando un nuevo significado e interpretación a las ideas tradicionales de la pintura religiosa.    Esta técnica creó un gran revuelo en el público, pero situó a Caravaggio a la cabeza del nuevo movimiento naturalista en Roma.

En La llamada de San Mateo vemos a Leví siendo llamado por Cristo para convertirse en San Mateo.    El recaudador de impuestos, vestido con ropa italiana contemporánea, está sentado en una mesa contando dinero.    A su alrededor hay un grupo de jóvenes que llevan espadas a su lado.    Cristo ha entrado en la habitación con una ráfaga de luz y señala a Leví llamándole a seguir mientras el santo se señala a sí mismo como preguntando si Cristo se refiere a él.    El cuadro refleja un sentido del tiempo, ya que parece que comprendemos lo que ha ocurrido antes de este acontecimiento y lo que ocurrirá después.

Capilla Contarelli

El nacimiento de la carrera de un artistaEl pintor barroco italiano Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610) es conocido hoy en día por haber creado una obra moralizadora y, en ocasiones, controvertida. En esta lección de texto, analizaremos el significado de La llamada de San Mateo, el óleo de tamaño natural que lanzó la carrera de Caravaggio y le convirtió en el pintor religioso más deseado de Roma.

En 1599, Caravaggio recibió el encargo de pintar los muros laterales de la capilla Contarelli de San Luis de los Franceses, la iglesia nacional de Francia en Roma. La decoración de la Capilla Contarelli fue financiada por una donación del cardenal francés Matthieu Cointerel (“Contarelli” en italiano) a su muerte en 1585. Contarelli estipuló que su capilla se adornara con escenas de la vida de San Mateo, su tocayo. El tema de la llamada de Mateo fue elegido para la pared izquierda de la capilla y el martirio de Mateo fue elegido para la pared derecha de la capilla. Este era el primer proyecto público de Caravaggio y, si fracasaba, su incipiente carrera no llegaría a despegar. Nunca antes había pintado a tan gran escala; su repertorio se había limitado hasta ese momento a pinturas para la devoción privada, escenas de la vida cotidiana y alegorías que celebraban el amor y la música. Por ello, el artista necesitaba presentar La llamada de San Mateo de forma memorable.

Técnica de Caravaggio

El nacimiento de la carrera de un artistaEl pintor barroco italiano Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610) es conocido hoy en día por haber creado una obra moralizante y, en ocasiones, controvertida. En esta lección de texto, analizaremos el significado de La llamada de San Mateo, el óleo de tamaño natural que lanzó la carrera de Caravaggio y le convirtió en el pintor religioso más deseado de Roma.

En 1599, Caravaggio recibió el encargo de pintar los muros laterales de la capilla Contarelli de San Luis de los Franceses, la iglesia nacional de Francia en Roma. La decoración de la Capilla Contarelli fue financiada por una donación del cardenal francés Matthieu Cointerel (“Contarelli” en italiano) a su muerte en 1585. Contarelli estipuló que su capilla se adornara con escenas de la vida de San Mateo, su tocayo. El tema de la llamada de Mateo fue elegido para la pared izquierda de la capilla y el martirio de Mateo fue elegido para la pared derecha de la capilla. Este era el primer proyecto público de Caravaggio y, si fracasaba, su incipiente carrera no llegaría a despegar. Nunca antes había pintado a tan gran escala; su repertorio se había limitado hasta ese momento a pinturas para la devoción privada, escenas de la vida cotidiana y alegorías que celebraban el amor y la música. Por ello, el artista necesitaba presentar La llamada de San Mateo de forma memorable.