El espejo del arte documental completo

El espejo del arte documental completo

Documental de Lenore Tawney

Aunque algunos de estos diseños parecen anticuados hoy en día -muy esencialistas o demasiado invertidos en asegurar el derecho al aborto a través del Estado- el archivo presentado en HerStory tiene mucho que enseñar sobre la política de coalición y las tácticas eficaces. En octubre de 1970, las compañeras de WSABAL, WAR y otras asambleas formaron el Comité Ad Hoc de Arte Femenino. Su objetivo era la representación equitativa de las mujeres en la exposición anual de escultura del Whitney de 1970. (El anual de 1969 contó con 143 artistas; ocho eran mujeres). Tras las acaloradas cartas entre el museo y el comité, junto con las protestas periódicas in situ, el Whitney anunció que la exposición de 1970 contaba con más mujeres que ningún otro anual anterior: el 22% (frente al 5,5-10% de los años anteriores). Sin embargo, el grupo insistió en pedir un 50% de mujeres y un 25% de mujeres negras: antes de la inauguración de la exposición, el 12 de diciembre de 1970, el comité imprimió entradas falsas y distribuyó un comunicado de prensa falsificado en el que se afirmaba que la mitad de los artistas de la exposición serían efectivamente mujeres.

Gotye – Making Mirrors – un corto documental

UseMan With MirrorGuy Sherwin1976 (2009) 10 mins color, sonido opcional. Interacción en directo del cineasta con su imagen en pantalla, que se proyecta en una pantalla de espejo de mano. La pantalla es blanca por un lado y espejada por el otro, y el intérprete la utiliza para “atrapar” la imagen proyectada o reflejarla en el espacio del cine. La imagen de la película muestra la misma actividad en un paisaje iluminado por el sol. Se crean ecos visuales entre el evento en vivo y el grabado. Esta representación puede incluir sonido direccional dirigido a la pantalla, cuyos movimientos hacen rebotar el sonido por el espacio. La representación puede tener lugar en el exterior por la noche, con lo que las partes de la película no “captadas” por la pantalla desaparecen en la oscuridad. G.S.

“Algunas obras exquisitas, por desgracia, se irán a la tumba con el artista, y no podrán ser recreadas por otros artistas o archiveros. Para mí, una de las obras más conmovedoras de esta categoría es Man with Mirror, de Guy Sherwin. En esta obra, el artista, de pie en el haz de un proyector de Super 8, sostiene e inclina un espejo cuadrado pintado de blanco en el reverso. El espejo/pantalla se refleja en la sala, o atrapa y revela la película de Super 8 filmada en 1976 en la que Sherwin inclina un espejo/pantalla idéntico en el exterior. Mientras se proyecta la película, el artista en vivo intenta “reflejar” sus propios movimientos anteriores, con resultados confusos. ¿Cuál es el verdadero Guy Sherwin y cuál es la imagen proyectada? Cada vez que Sherwin intenta recrear sus propios movimientos de 1976, el paso del tiempo queda aún más marcado por el envejecimiento de su cuerpo (…) las subsiguientes representaciones de la obra se han convertido en un documento muy preciso de la fugacidad”.

Vermeer: El Maestro de la Luz (Documental COMPLETO) [Sin Anuncios]

Los artistas Einar y Jamex de la Torre exploran su enfoque para reinterpretar los clásicos de la escultura mesoamericana para adaptarlos a su circunstancia actual de vivir a ambos lados de la frontera entre México y Estados Unidos. Gratuito; es necesario reservar.

El documentalista y escritor afincado en Los Ángeles Jesse Lerner -cuyas películas se han proyectado en el Festival de Cine de Sundance, el Museo de Arte Moderno y el Museo Guggenheim- analiza la persistencia de la antigua cultura visual mexicana en el imaginario moderno y como tema que recorre su obra. Gratuito; es necesario reservar.

Tráiler oficial de la película Vermeer de Tim 1 (2013)

El arte islámico: Mirror of the Invisible World es un documental de la PBS que muestra la variedad y diversidad del arte islámico[2] y analiza la cultura islámica y su papel en el surgimiento de la civilización mundial a lo largo de los siglos. Fue producido en 2011 por Alex Kronemer y Michael Wolfe de la Fundación Unity Productions.

La película se proyectó en el Festival de Cine de Minnesota[que…] y en el Festival de Cine Árabe de San Francisco.[4] Recibió el Premio a la Excelencia del Accolade Global Film Competition en 2013.[5] y fue nombrada Mejor Película Educativa en el Festival Internacional de Cine Familiar.[6]

Arte islámico: Espejo del mundo invisible muestra al público nueve países (Egipto, Israel, Siria, Túnez, Turquía, Irán, España,[8] Malí e India) y más de 1.400 años de historia. Presenta las historias que hay detrás de muchas obras conocidas del arte y la arquitectura islámicos[9].

La película, narrada por Susan Sarandon,[10] informa al público sobre el arte islámico, desde los palacios y mezquitas ornamentados hasta la cerámica, las cajas talladas, las pinturas y el trabajo del metal. Compara los patrimonios artísticos de Occidente y Oriente. La película también examina la caligrafía islámica y el uso del agua como forma de arte[9].