Dibujos de nazarenos para colorear

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El movimiento nazareno

En las galerías de color verde esmeralda de la exposición Espíritu de una época: Dibujos del mundo germánico, me atrajo un grupo de dibujos tranquilos que transmiten bellas historias: curaciones milagrosas, búsquedas heroicas de caballeros medievales, coronaciones trascendentales. Son las obras de los nazarenos, un grupo de devotos artistas germanos que vivieron en Roma a principios del siglo XIX, y que blandían grafito y tinta para rendir homenaje a Dios y a la naturaleza.

“Trataban de contar historias religiosas, no de expresar el ego o hacer declaraciones sobre el arte por el arte”, me dijo Edouard Kopp, conservador adjunto de dibujos y comisario de la exposición. “Eran artistas muy literarios”.

Las historias contadas por los nazarenos son sólo una parte de Espíritu de una época, que muestra 42 obras en tinta, tiza, grafito y gouache de diversos artistas alemanes y austriacos, entre los que se encuentran figuras clave como Josef Anton Koch, Adolf von Menzel y Gustav Klimt. El título de la exposición procede del filósofo alemán Georg Wilhelm Hegel, quien afirmaba que el arte refleja esencialmente el espíritu de la época -o “Zeitgeist”- en la que se hizo.

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un pequeño cuadro portátil en la Iglesia Ortodoxa. La forma y los colores son estrictamente idealizados y no naturales. El culto a los iconos era el resultado de patrones de representación tradicionalmente prescritos en cuanto a tema y forma, pues se creía que los iconos representaban las apariciones originales de Cristo, María y los santos.

El estudio sistemático y la identificación del tema y el simbolismo de las obras de arte, por oposición a su estilo; el conjunto de formas simbólicas en las que se basa una obra determinada. Originalmente, el estudio y la identificación de los retratos clásicos. El arte del Renacimiento se basó en gran medida en dos tradiciones iconográficas: El cristianismo, y el arte, el pensamiento y la literatura de los antiguos griegos y romanos.

Libros escritos a mano, decorados con pinturas y ornamentos de diversa índole. La palabra iluminado procede de un uso del término latino “illuminare” en relación con la oratoria o el estilo de la prosa, donde significa “adornar”. Las decoraciones son de tres tipos principales: (a) miniaturas, o pequeñas imágenes, no siempre ilustrativas, incorporadas al texto u ocupando toda la página o parte del borde; b) letras iniciales que contienen escenas (iniciales historiadas) o con una elaborada decoración; c) bordes, que pueden consistir en miniaturas, ocasionalmente ilustrativas, o más a menudo están compuestos por motivos decorativos. Pueden encerrar todo el espacio del texto u ocupar sólo una pequeña parte del margen de la página. Los manuscritos se escriben mayoritariamente en pergamino o vitela. A partir del siglo XIV se utilizó el papel para copias menos suntuosas. Aunque algunos libros tienen miniaturas y ornamentos ejecutados sólo en dibujo de contorno, la mayoría están totalmente coloreados. En el siglo XV, la iluminación tendía cada vez más a seguir el ejemplo de los pintores y, con la invención de la imprenta, el libro iluminado fue pasando de moda. Durante los siglos XV y XVI se añadieron iluminaciones a los libros impresos.

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La imagen (en los últimos años una réplica compuesta) se retira de su santuario en procesión tres veces al año: El 9 de enero, fiesta del Nazareno Negro (aniversario de la traslación del icono), el Viernes Santo (fiesta litúrgica propia del Nazareno, que conmemora la culminación de la Pasión) y el 31 de diciembre (Nochevieja, primer día de su novena anual). [La procesión del 9 de enero recrea la Traslación de la imagen en 1787, o “traslado solemne” a la Basílica Menor desde su santuario original en Intramuros[6][7] La Traslación del 9 de enero es la mayor de las tres procesiones, que atrae a millones de devotos que intentan tocar la imagen y dura como máximo 22 horas[7][8][9].

El nombre de la imagen proviene de “Nazareno”, un título de Cristo que lo identifica como nativo de Nazaret, en Galilea, y de su complexión oscura, algo poco común entre las representaciones filipinas de Jesús.

La base de madera de la imagen se denomina peana, mientras que su carroza, utilizada en las procesiones, se llama ándas (del español andar, “avanzar”). El término ándas se refiere comúnmente a los palanquines de las imágenes religiosas que se llevan al hombro, y se mantuvo para la carroza del icono que sustituyó a los palanquines de plata utilizados hasta finales del siglo XX.

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