Caracteristicas principales del futurismo

Caracteristicas principales del futurismo

Formas únicas de continuidad

Filippo Marinetti “Si pintamos las fases de un levantamiento, la multitud erizada de puños y los ruidosos asaltos de la caballería se traducirán en el lienzo en bandas de líneas correspondientes a todas las fuerzas en conflicto, siguiendo las leyes de violencia general de la pintura. Estas líneas de fuerza deben envolver al espectador y arrastrarlo; él mismo debe verse obligado de algún modo a forcejear con las figuras del cuadro. Todos los objetos, según el trascendentalismo físico, tienden hacia el infinito a través de sus líneas de fuerza, para devolver la obra de arte a la verdadera pintura. Interpretamos la naturaleza presentando estas líneas en el lienzo como orígenes o prolongaciones de los ritmos que los objetos imprimen en nuestra sensibilidad.” 2 de 4

Umbro Apollonio “Especialmente para nosotros los italianos, todo lo moderno es sinónimo de fealdad… Para un veneciano, un florentino o un romano, el movimiento moderno es una aberración de la que hay que huir después de haberla ridiculizado o deplorado… Es precisamente este constante y vergonzoso antagonismo entre pasado y presente el responsable de nuestra debilidad política, social y artística.” 3 de 4

Formas ascendentes (o ascendentes

Insistimos en que nuestro concepto de perspectiva es la antítesis total de toda perspectiva estática. Es dinámica y caótica en su aplicación, produciendo en la mente del observador una verdadera masa de emociones plásticas.

Otro aspecto único de este movimiento radical es que no se identificó inmediatamente con un estilo distintivo, sus adherentes trabajaron de manera ecléctica, mostrando influencias de varios aspectos del postimpresionismo, el simbolismo y el divisionismo. Fue el manifiesto de Marinetti de 1909 el que anunció el futurismo y su objetivo de descartar el arte del pasado y celebrar el cambio, la originalidad y la innovación en la sociedad. Desgraciadamente, el entusiasmo desmedido por la modernidad y la máquina terminó por celebrar la llegada de la Primera Guerra Mundial y dar la bienvenida al fascismo.

Bailarina en azul

Filippo Marinetti “Si pintamos las fases de un levantamiento, la multitud erizada de puños y los ruidosos asaltos de la caballería se traducirán en el lienzo en bandas de líneas correspondientes a todas las fuerzas en conflicto, siguiendo las leyes de violencia general de la pintura. Estas líneas de fuerza deben envolver al espectador y arrastrarlo; él mismo debe verse obligado de algún modo a forcejear con las figuras del cuadro. Todos los objetos, según el trascendentalismo físico, tienden al infinito a través de sus líneas de fuerza, para devolver la obra de arte a la verdadera pintura. Interpretamos la naturaleza presentando estas líneas en el lienzo como orígenes o prolongaciones de los ritmos que los objetos imprimen en nuestra sensibilidad.” 2 de 4

Umbro Apollonio “Especialmente para nosotros los italianos, todo lo moderno es sinónimo de fealdad… Para un veneciano, un florentino o un romano, el movimiento moderno es una aberración de la que hay que huir después de haberla ridiculizado o deplorado… Es precisamente este constante y vergonzoso antagonismo entre pasado y presente el responsable de nuestra debilidad política, social y artística.” 3 de 4

Futurismo italiano

El futurismo fue lanzado por el poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti en 1909. El 20 de febrero publicó su Manifiesto del Futurismo en la portada del periódico parisino Le Figaro. Entre los movimientos modernistas, el futurismo fue excepcionalmente vehemente en su denuncia del pasado, ya que en Italia el peso de la cultura del pasado se consideraba especialmente opresivo. En el Manifiesto, Marinetti afirmaba que “liberaremos a Italia de sus innumerables museos que la cubren como innumerables cementerios”. Lo que los futuristas proponían en cambio era un arte que celebrara el mundo moderno de la industria y la tecnología:

La pintura futurista utilizaba elementos del neoimpresionismo y el cubismo para crear composiciones que expresaran la idea del dinamismo, la energía y el movimiento, de la vida moderna.Los principales artistas asociados al futurismo fueron Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Gino Severini. El vorticismo fue esencialmente el equivalente británico al futurismo, pero Wyndham Lewis, el fundador de los vorticistas, era profundamente hostil a los futuristas.Tras la brutalidad de la primera guerra mundial, muchos artistas rechazaron las nociones vanguardistas del futurismo y otros movimientos de antes de la guerra, utilizando enfoques más tradicionales y tranquilizadores, un fenómeno descrito como la “vuelta al orden”.